腾讯《一线》专访：《银河补习班》讲什么？
邓超和俞白眉组合的“三年级作品”《银河补习班》已经在全国上映。经过了近一个月时间的全国路演和提前一周的大规模点映，影片在开画首日累计票房已经突破1.4亿，在购票平台上的评分达到9分以上。
在这个略显平淡的暑期档里，《银河补习班》接过了刚刚突破10亿票房的《扫毒2》，成为了市场的领头羊。
《银河补习班》如今面对的风评和之前的《分手大师》《恶棍天使》截然不同。2014年邓超和俞白眉首部导演作品和《变形金刚4》同期上映，拿下6.6亿票房，《恶棍天使》在15年贺岁档中让观众“焦灼”。近5年时间过去，《银河补习班》是身为家长的他们和观众之间，一座交流的桥梁。
电影讲述了一对父子间感人又带有传奇色彩的故事。邓超饰演的父亲马皓文遭遇了一场事故，从城市英雄成为罪人，跌落谷底。白宇饰演的儿子马飞在成长中面临学业问题，成为了学校眼中的问题学生。
马皓文并不这么认为，向校长求情，并用自己的方法和态度以身作则，证明马飞不是不可救药的学生，“缺根筋”也是可造之材。马飞长大后，成了一位优秀的宇航员，马皓文也通过不懈的努力，终于找到了当年事故的罪魁祸首。
父与子、成长与教育、爱与梦想、迷茫与焦虑——这些内容是如此私人却又如此普遍，切中了大众的共同话题。邓超和俞白眉将自己的生命体验放入了虚构的角色中，比如电影中马皓文在学校办公室为马飞撑腰，这个桥段正是来自邓超少年时代。
路演时邓超亲吻妈妈
相比两人的上一部作品，《银河补习班》并非看上去的那样风格迥异。他们的作品从不缺乏个人风格和表达。《恶棍天使》中邓超饰演的莫非里是一个像孙悟空一般的反叛角色，他的行为影响了一个按部就班的查小刀。他们对待世界的态度和看法延续在马皓文身上，如今的语气显得“缓和”了一些，用一位充满感情的、朴实的父亲角色来讲述。
他们也在电影的类型化和视觉奇观上一如既往地做出尝试。电影融合了灾难、太空等等类型元素，他们希望用这种方式让观众在电影院中，更愉悦地接受到他们通过角色传递出的信息。
无意对电影中出现的应试教育体系做出自己的批评，他们更希望观众能从故事中看到“独立思考”的能动性。
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在影片上映前，邓超和俞白眉和《一线》作者坐下来，分享自己对于影片创作的思考。在采访开始前，邓超没有熄灭的手机屏幕上正跳动着实时变化的票房数字。他们都穿着黑色的电影主题T恤，上面是电影中的一句台词，也是他们最深以为然的一句话：“人生就像射箭，梦想就像箭靶子，如果连箭靶子也找不到的话，你每天拉弓有什么意义？”
风格由题材决定 创作时每一秒都把自己代入角色
腾讯《一线》：从上海电影节的第一场放映到现在，经过一路点映和路演听到大家对你们的评价后，你们对自己的三年级作品会怎么评价呢？
邓超：如履薄冰。我们没想好怎么评价自己的作品，我们每天想的就是做好每个电影的环节，还是留给观众评价吧。
邓超俞白眉在路演现场
腾讯《一线》：相比前两部作品，这次“喜剧”不再是最突出的标签，为什么如此选择呢？
邓超：其实这个电影已经筹划了有7、8年了。确实是一个我们很想做的题材。悬而未定的是，我们一直没有想好马飞未来做什么。当我们想清楚，定下来他要变成宇航员之后，老俞下笔就很快了。
俞白眉：其实这个风格是由题材决定的。你到底要讲什么？因为这个片子他首先讲的是一个我们自己生命中很关心的问题。我们想给自己的孩子讲，以后怎么面对未来；我们想给自己的妻子讲，我们应该给孩子什么样的家庭教育；我我们也想给自己的父母讲，我们感谢你们曾经给过那么好的教家庭教育。这些都决定了这个片子到底用什么样的风格。
邓超全家在上海首映式上
腾讯《一线》：观众一定可以感受到，这次你们通过电影“有话要说”。为什么是现在呢？
邓超：电影总得有个时机推出吧。我们喜欢东西也很多，而且未来也会推出很多。那么哪一部，通过什么样的形式？什么时候推出？我们最初也是未知的。可能一个原因是，因为现在我们俩年龄加起来有84岁了。
腾讯《一线》：在创作的时候，你们会直接将自己代入马皓文吗？
俞白眉：每一秒，每一句都是我想跟我的孩子说的。我们说，你要一直想。我们说，我相信你是地球上最聪明的孩子。
这些绝不是鸡汤。 只有你不相信的东西才叫鸡汤。这个是我们相信的东西。而且做父母的一定要跟孩子这么说。我觉得有些时候，人处于一种信仰危机，好像世界上没有任何东西可以相信。
当我们听到一句话言之有物，他就说这个东西叫说教，叫鸡汤，绝不是这样的。你和孩子一定要讲这些。如果你认为这些是鸡汤，或者这些是说教，他都不打算给自己的孩子说，我也很替他的孩子捏把汗。
俞白眉在现场
这些话，我们的生活中也会说。我们在路演的时候，我们也给所有的观众讲，也有很多观众看完之后很很有感触。我们在广州有一个妈妈站起来说，我们身边的所有妈妈，都说过孩子你很笨这句话。看这个电影之后，她觉得她说错了。地球上有70亿人，那我们的孩子是最聪明的人吗？恐怕未必见得是。但如果你都不相信他是，那他就绝无可能是。
我觉得这是个挺朴素的道理。有人说这我们这算是写给爸爸的情书，其实也可以说它是写给孩子的家书。我们特别想把自己知道的跟他说，想把我们困惑的和他分享，想把我们不知道的提出来，希望他以后帮我们解决这些问题。
腾讯《一线》：电影里不仅有家长的角度，也有作为孩子，当他不被理解的时候，家长对他的支持。
邓超：你说得非常对，孩子多数时候是不被理解的，因为大人觉得他有年龄在这，有阅历在这儿。“我是为你好。”我们电影当中就有这句台词。这样的话已经变成像日常问候一样的，脱口而出的。很多家长，孩子缺点都当着孩子的面说，是我们生活的一个常态。别人夸奖两句，马上开始说孩子的缺点。
俞白眉：我们生活中有多少家长自己生活中从不看书，但是他们要求孩子每天看书。我们电影里讲说，教育孩子，不是说你怎么说，而是你怎么做。多少家长对世界上的任何专业知识都毫无兴趣，但他要求自己的孩子物理几何每门都考多少分。
邓超：现在是你让孩子别看手机，但是你跟他在一块，你也在看手机。你让他别玩。所以家庭教育对我们的挑战也是家庭教育。
俞白眉：家庭教育不是自上而下的“管教”。家庭教育首先是提给家长的，你是否有独立思考的能力？大多数家长是不具备的。我们也希望看完这个电影，家长能自己反思下自己的独立思考能力。
邓超在片场
腾讯《一线》：从你们的话中，电影中其实并非要探讨应试教育，而是想告诉大家，无论哪种教育模式，都需要拥有独立思考的能力。
俞白眉：对，应试教育有合理的地方。所以我们电影中你仔细想，其实马飞后来有了独立思考能力之后，他没有跳出去，他依然在应试教育这个体系中。但是他掌握了学习的方法，学习的本质，思考的本质。
腾讯《一线》：就像邓超你的成长经历，选择做演员也并非是出自家长的期望。
邓超：他们给了我们很好的土壤。我们两个都是有相对开明的家长，起码在一些问题上他不阻拦你，给你一个负向的情绪，或者说是一个阻拦。
他们那个话也很朴实，他说，你喜欢你就做吧。我觉得这是一个中国中国式家长说的一个最朴实的支持孩子的话。他们觉得，反正我也不懂，那你喜欢就做吧。
所以我们这个电影也是和我们的父辈家长很有关系。电影里马飞要被处分的时候，马皓文不是推门而进吗？他说我不同意。那就是我和我妈妈的亲身经历，当时他们说我是社会上的人，我妈妈就帮我说话。可能那就是一个家长的最后一个阵地。你确实也得理解老师，全班60个人，他真的做不到对每一个都完全一样。但家长可以，家长只有你，或者只有你和你的兄弟姐妹。
腾讯《一线》：而且父母的信任和理解，是孩子成长中最能体会到爱的一种方式。
邓超：就像陈奕迅唱的主题曲《相信你的人》，为什么我们要定这个主题？或者说又回到我们上上个问题，为什么在我们来加起来84岁的时候拍这一部电影。就是我们现在是上有老下有小，我们现在很有愿景来说这样一个故事。
马皓文父子经历太戏剧性？电影就要非常有娱乐性
腾讯《一线》：电影中马皓文和马飞的经历也历经了几个重大的历史节点，比如洪水，比如亚运会，为什么要给他们设计这样的人生经历呢？
邓超：我们首先要做一个好看的电影。你一味地在说，那这是一个不好看的电影。这更多是归功于老俞，他落笔的时候，把这些精彩的瞬间，包括事件揉在一个人身上。大家是经历过，但你要写在马皓文和马飞的身上，真的是很难。这个确实是编剧的巧思，最重要的是观众不觉得突兀，不觉得是生拉硬拽。
俞白眉：生活比电影更有戏剧性。这就是为什么我们说电影它必须要高于生活？电影不是纪录片。我们首先做的是一部非常有娱乐性的电影。要做到观众看他是津津有味。我们也很喜欢观众对我们电影评价，这些段落是惊心动魄的。我们的电影当然会比生活要极简很多，精炼很多倍，精彩很多倍。迫于能力有限，我觉得可能精彩程度还不够。
为满足儿子心愿邓超卖血
腾讯《一线》：这一次再度和郝艺合作美术，电影中对于年代感的呈现和之前《恶棍天使》里绚烂和浪漫的风格完全不同，为什么不延续风格呢？
邓超：我们也很感谢前面《恶棍天使》和《分手大师》。如果不是那两部，就不会有今天这部。就不会有我们考虑《银河补习班》的美术究竟应该什么样的？一个是努力还原我们生活过的轨迹和年代，很难。说实话一开始，大家是都有点怵这个电影。就是因为美术，像做了四部电影的美术。比如说洪水的置景，就是一个灾难片的体量，包括我们太空的部分，他也完全可以拍一个太空片。
俄罗斯团队专业指导白宇和邵兵的动作
俞白眉：我们面对好莱坞电影最壮观，成本最高，最奢侈，最高科技的那些视听。在美术上，我也想得比我们之前做电影考虑得更多。 我们和郝艺一起讨论道具的选择标准就是——它是否出曾经出现过我们生命里？像严主任的服装，有的年轻观众就问我，怎么主任上课老穿个裤衩子？（《一线》：西装短裤）。其实我们有过年代经历的人看到，都会觉得特别熟悉。
那这个衣服是从哪来的呢？这都是有故事的。 郝艺一拿到剧本之后，看到教导主任后，他直接说自己要去采访教导主任。我们一般听说过演员去体验生活，听说过美术指导去采访吗？他找到了几个很老的教导主任，然后找到这些老的教导主任，希望他们提供他们一生的照片。电影里面几乎所有服装都是从历史照片中来设计的。
马皓文和马飞父子一同对抗生活中的种种难关
邓超：郝艺老师经常做的工作已经在别的剧组都是演员做的工作了。
俞白眉：所以我们这次不是要有可以看见的，独特的风格化，而是整体风格就是高度写实。从高度写实中提炼深刻。观众说，见到那个小朋友朝屋里走的凉鞋，还有起毛毛球的那个袜子，觉得像看着自己小时候的。正是因为在细节上的苛求，然后每一场戏每一个细节都这么挑选，最后形成得很多观众印象很深刻的这些。
邓超：很多观众说电影里就是我小时候的城市，那其实那是建德和兰溪。这是因为我们选择的街道，那时候出现过的车辆，刨冰机，叫卖声。那些东西都会促成年代感的体验。
俞白眉：还有记者问，为什么要做这些？这说明国产电影过去的标准实在太低了。如果观众媒体还会问出这样的问题，为什么拍90年代的戏非要用90年代的美术？我们知道这个在好莱坞电影里都是基础。而我们才是刚刚开始，但也请观众相信我们。国产电影也在也在学习。各种细节上提出更严厉的标准来要求自己。
邓超特写镜头情绪极具感染力
腾讯《一线》：邓超你说过你演过的角色都会住在一个房间里。马皓文的房间会是什么样的？
邓超：马皓文应该是弄一栋别墅让大家住进来，吧然后不是一个。对，本来就是个建筑师。他给自己做的设计的那那个屋子，我说这个角色不用体验，不用体验。
之前都是老俞帮我在回答这个话题。马皓文身上有他父亲、我父亲、我们自己作为父亲，我们孩子的母亲们、和我们自己做了40年的父亲儿子的所有感受……这不是说你用一个月或者几个月去体验一种职业，体验和角色相关的性格的人物。
经常是不管我有没有扮上行头，因为在拍戏的时候，做演员的那些方法还是我都在用着——穿着马皓文的衣服，他的西裤，他的腰带，他的衬衫。就是你没穿他衣服的时候，马皓文也经常每天冲出来，他有时候干扰我做别的工作。 他得让我经常保护着他，或者说在做导演工作的时候，他后面也会冲出来。
有场在训练中心的戏，就是马飞伤害爸爸的那场戏，勘景的时候，大家探讨要在哪里摆机位，那我就说，我比划比划看看摆在这舒不舒服……一比划，马皓文就出来了。瞬间，大家都感觉鼻子就开始酸。
腾讯《一线》：那场戏马皓文只留下一个背影，没有特写。这样的方式更能打动观众。
邓超：对，而且这也是我们俩非常坚定的一个选择。拍的时候摄影师还问我们，问要不要补拍一个正面？或者一个微微的侧脸，能稍稍看清马皓文神情 。我们说不要，就要一个长长的，他远去的背影。
（腾讯《一线》2019年7月19日）
